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Storyboard

Um storyboard é uma sequência de quadros que planeja os planos, composições e ações de um vídeo antes da produção. As anotações podem descrever movimentos, falas e transições entre os quadros.

Um storyboard transforma um roteiro ou uma ideia em uma sequência visual. Cada quadro representa um plano ou uma mudança importante dentro dele. Assim, você confere o que o público vê primeiro, o que acontece depois e como os momentos se conectam.

Em motion graphics, os quadros podem mostrar um título, um gráfico, uma interface ou a revelação de um logotipo. Não precisam ser ilustrações finalizadas. A introdução da Adobe ao storyboard explica como planejar os planos e sua ordem ajuda a construir a narrativa.

Três quadros para um aplicativo fictício: tarefas concorrentes, seleção de uma tarefa, conclusão e nome Focus Desk.

O que um storyboard deve mostrar

  • Composição: o assunto, sua posição e o espaço reservado ao texto.
  • Ação: o que muda durante o plano. Setas e notas curtas podem indicar o movimento.
  • Palavras: o texto essencial na tela e a narração correspondente, quando houver.
  • Continuidade: como o público reconhece um objeto enquanto ele se move ou muda entre os quadros.

No exemplo fictício do Focus Desk, três cartões de tarefas disputam atenção, um deles é selecionado e, por fim, aparecem uma marca de conclusão e o nome do produto. Essa sequência comunica uma única ideia. Adicionar outra função exigiria outro momento narrativo, e não apenas uma legenda menor em um quadro já cheio.

Como fazer um storyboard para motion graphics

  1. Escreva a mensagem primeiro. Use o briefing de motion design para decidir o que o público precisa compreender.
  2. Divida em momentos visuais. Reserve um quadro para cada ideia nova ou mudança importante. A quantidade depende da história, não de um número fixo por segundo.
  3. Esboce as formas e os textos essenciais. Use caixas e rótulos para representar interfaces. Mantenha a proporção de tela prevista.
  4. Anote as transições. Diga quais elementos permanecem, entram ou saem. Adicione outro quadro quando um desenho não explicar a mudança.
  5. Leia a sequência sem explicá-la em voz alta. Se faltar uma conexão, revise os quadros antes de gastar tempo no acabamento.

Storyboard, style frame e animatic

Um style frame define o acabamento visual desejado. O storyboard estabelece a sequência. Um animatic coloca os quadros em uma linha do tempo para testar o ritmo. Uma única imagem bem acabada não mostra se a história inteira cabe na duração prevista.

Usar o plano para criar uma animação

Transforme cada quadro em uma instrução de cena: o que aparece, o que muda e o que precisa continuar legível. No iArt, use essas instruções para descrever a animação e compare o resultado com a sequência. Veja um exemplo completo em como criar um vídeo explicativo animado.

Relacionados: vídeo explicativo, motion graphics.

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